Kling AI は、最新のスキルを使って人間のキャラクターを作成したいと考えているカナダのアニメーションおよび実写映画制作者のカナダの業界視聴者を対象とした、強力で魅力的なパネル「新しいクリエイティブ パラダイム: Kling AI を活用した連続的で映画的なビデオ AI」で TIFF: Market の初日の朝を開始しました。

Kling AIのヨーロッパと北米のクリエイティブコミュニティおよび業界パートナーシップの責任者であるTony Pugh氏が司会を務めるパネルディスカッションは、Kling AIのカンヌ映画祭で議論を続け、そこで同社は、Evolutional Filmsのアニメーション映画「Minibots」の独占的なグローバルテクノロジーブランドパートナーとして契約を結んだと発表した。

Minibots のプロデューサーであり EEvolution Films の共同創設者である Diane Shorthouse と、AI 映画製作者であり Amissa Studios の創設者である Issa Sissoko (アントワン・フークア、ダーレン・アロノフスキー、ダグ・リーマンなどの仕事やコンサルティングを行っている) が最前線から直接、AI 映画制作の実際的な現実について語ります。パネルとそのチームは両方とも、Kling AI のクリエイティブ生産性プラットフォームのツールを使用しています。

プロデューサーの主な仕事は依然として監督のクリエイティブなビジョンに応えることだが、ツールは違う、とショートハウス氏は語った。

「脚本はまだ大枠なので、方向性については考えていない。ショットについて考えている」と彼は語った。 「カメラをどこに向けるべきか? シーンを何にすべきか? 何をカットすべきか? そこにどの要素やアセットを取り込むべきか? 誰が最高のスキルを持っているか? [and] これを実現するために AI アーティストをどこに使用できるでしょうか?

「私たちはプロダクション デザイナーと一緒にイベントのデザインを始めます。何かを 20 ショット制作しますが、19 ショットは間違っているでしょう。しかし、その 19 ショットは重要です。何が間違っているのかを知る必要があるのは、人間の判断です。」

プロデューサーやディレクターと一緒に脚本を事前にビジュアライズする際、シソコはプロデューサーやディレクターが潜在的な問題を特定するだけでなく、何を撮影するか、どこにお金を使うかについて賢明な決定を下せるよう支援します。

「私たちは VFX チームとも協力しています」と彼は言いました。 「彼らは 3D で何かを準備しているかもしれないので、私たちに皮膚を叩いて、カットがどのように見えるかについての一般的なアイデアを提供してほしいと考えています。」

ハイブリッド制作における今日の課題は、AI モデルが生成するものへの依存を減らし、AI と実際の映像を組み合わせる方法を見つけることだとシソコ氏は言います。 「AIに俳優の演技をそのまま維持するだけでなく、さらに演技を加えてもらうのは非常に難しい」と彼は言う。 「それも私のやることの一つです。」

出席者は、アニメ映画と実写映画の両方の文脈において、AI 映画ワークフロー環境における制御の強化が今後数か月以内に期待されるものであることに同意しました。 「彼らにはもっと私に従う必要がある」とショートハウス氏は述べ、パネルと聴衆から熱狂的な反応を引き起こした。 「ですから、私がこの環境でこのキャラクターにこのスーツを着てほしいと言うのですが、ただ目のラインを変えるだけで、他のすべてを変えるわけではありません。」

「90日ごとに大幅な改善が見られるように思えます。つまり、3秒のビデオから15秒のビデオに全体的に一貫性が増した場合のことです」と、それをモデルとして使用してコンセプトトレーラーの作成に挑戦したシソコ氏は語った。 「セットを入手し、プロデューサーと話し合い、ストーリーを進める予告編をまとめることができれば、多くの人のために作品を作り、誰かの夢の実現を手助けすることになります。」

会場にいる新進の映画製作者たちへのショートハウスのアドバイスは、その技術を練習することだ。 「どんなショットを撮りたいのか、カメラから照明、露出までの仕組みを知ってから、AIを試してみましょう。」と彼は言いました。 「そして、映画製作に関する知識をすべて指示に集中させてください。」

シソコ氏は、映画制作で AI を使い始めている人々に、文章を書くことを学ぶことが最も重要なスキルだと伝えていると語った。 「まずは物語の書き方を学びましょう。 [It] 申請の際にも役立ちます。 」