過去50年間にセレブたちが着用した最もセクシーで魅力的な衣装の数々を手がけた衣装デザイナー、ボブ・マッキーが87歳で死去した。
自身のインスタグラムアカウントに投稿された声明には、「彼は87歳を最大限に生き、ファッションと衣料品のデザイナーになるという夢をかなえ、これが彼がずっとやりたかったことのすべてだった」と書かれている。 「彼の天才的で並外れたデザインは永遠に生き続け、この世界に美しさをもたらし続けるでしょう。」
マッキーの作品は、マリリン・モンローからキャロル・バーネット、ライザ・ミネリ、エルトン・ジョン、ドリー・パートン、ティナ・ターナー、そしておそらく最も記憶に残るのはシェールに至るまで、さまざまなスターのワードローブで見ることができます。彼は、歌手が1975年のメットガラで着用した「裸の」ドレス、1986年のオスカー賞で彼女が着用した特大のモヒカン頭飾りが付いたへそ出しの衣装、そして1989年の「If I Could Turn Back Time」ビデオで彼女が着用したシースルーのパンストをデザインしました。
それ以来、メットガラの衣装は若い世代の参考になっています。キム・カーダシアンは2015年の同じイベントで柄のドレスを着用した。
最近では、テイラー・スウィフトがマッキーのオリジナル・ジュビリーを着ていました!彼女の12枚目のスタジオアルバム『ザ・ライフ・オブ・ア・ショーガール』のジャケットにはキャバレーの衣装が登場し、サブリナ・カーペンターとゼンデイヤもデザイナーのアーカイブルックを披露した。 2024年、歌手のマイリー・サイラスは、グラミー賞でパフォーマンスするために着ていたマッキーのタッセルのミニドレスを購入するために非公開の金額を支払った。
昨年のオークションでは、シェールの「ヌード」ボディスーツが予想の7倍にあたる5万7600ドル(4万2600ポンド)で落札され、マッキーが1977年のパフォーマンスのためにティナ・ターナーのためにデザインしたラメ入りの羽が付いたシルバーとゴールドのストライプのボディスーツは1万9200ドル(1万4200ポンド)で落札された。
デザイナーは 1960 年代に「ソニー アンド シェール ショー」でシェールと協力し始め、その後数十年にわたってコラボレーションを続けました。シェールはマッキーのキャリアへの貢献に敬意を表し、マッキーがいなかったら「羽のない孔雀になっていただろう」と語った。
マッキーの最初の注目すべきデザインには、別のカーダシアンとの関連性がある。デザイナーのジーン・ルイのアシスタントとして、彼女は1962年にジョン・F・ケネディ大統領にハッピーバースデーを歌うためにマリリン・モンローが着たドレスをデザインした。カーダシアンは2022年のメットガラでオリジナルのドレスを着たが、このドレスは保存されるべきだと考えていたファッション界の大部分の不承認となった。マッキーも話した人の一人だった。 「それは大きな間違いだと思った」と彼はエンターテインメント・ウィークリーに語った。 「それは次のように設計されました [Monroe]。他の誰もそのドレスを着ているのを見るべきではありません。」
1963 年に、彼はジュディ ガーランド ショーの仕事を始め、共同制作者でありパートナーであるレイ アガヤンと出会いました。シュープリームスで働き、その後ダイアナ・ロスが続いた。このコンビは、1973年のビリー・ホリデイの伝記映画『レディ・シングス・ザ・ブルース』でロスが着た衣装でオスカー賞にノミネートされた。
マッキーのモットーは「あえて注目されること」であり、彼のスーツは間違いなくそれを着た人々の注目を集めました。 1980年にエルトン・ジョンが着用したダックスーツは有名になりました。しかし、デザインも時にはポイントを獲得しました。 1986年のオスカー賞でのシェールの衣装が非常に豪華だったのは、シェールが『マスク』での演技が軽蔑されていると感じ、賞を授与したときに復讐したかったからだ。
1年後、彼女はニューヨーク・タイムズ紙にこう語った。「分かった、普通の黒のドレスを着て、他の人と同じようにしていてもいいよ。でも、私は彼らに私の何が気に入らないのかを思い出させようと思ったの」。マッキーは自分の創作に協力してくれました。
ターナーが虐待的なパートナーで音楽協力者でもあったアイクと別れた後、1977年に着た「炎」のドレスは、ターナーを灰の中から立ち上がる見事なまでに繊細な不死鳥に変えた。
デザイナーはクライアントと常に調和しているわけではありませんでした。シェールとの彼の仕事には緊張があった。 2018年、ターン・バック・タイムの法外な衣装についてガーディアン紙に語った際、彼女はそれが「下品でひどいものだと思った。お願いだから、これについては何の名誉も欲しくないと言いました」と語った。 2019年、彼はガーランドを「一握りの少数派」と表現し、彼女が最近のシェールツアーの衣装デザインを拒否したと述べた。 「私が顧客と接触するのは、顧客が服を必要とするときだけです」と彼は言いました。 「私は彼の親友には決してなりたくない。」
マッキーは衣装デザイン以外にも多角的な活動を行っています。彼女は 1982 年に衣料品ラインを立ち上げ、収集価値のあるボブ マッキー バービー人形を作りました。 1999 年から QVC と協力し、マッキーの美学はフレグランスからスーツケース、高級ジュエリーに至るまであらゆるものに生かされており、2009 年にはル・ポールのドラァグ レースにゲスト審査員として出演しました。
マッキーは近年、グラマラスに対する独特の見方で賞賛を獲得している。ファッション工科大学は 1999 年に紛れもないボブ展を開催し、2019 年には名誉あるジェフリー ビーン CFDA 生涯功労賞を受賞しました。ロンドンの V&A で開催される 2023 年の Diva 展示会では、ターナーのフレア ドレスがハイライトとして中心に展示され、来場者はマッキーが彼女のデザインとディスプレイをどのように強調したかを見ることができました。さらに思い出深い。これは最終的にマッキーの才能でした。同氏は2018年に「私はこの件について真剣に考えている」と語った。「それは単なるクレイジーでクレイジーな話ではない。すべては非常に落ち着いている」
数人の著名人がソーシャルメディアでデザイナーに敬意を表した。
歌手のサブリナ・カーペンターはインスタグラムで「ボブに出会えて本当に幸運だった」と述べた。
「彼女のユニークな作品は、私の世界にインスピレーションを与え、たくさんの幸せと自信をもたらしてくれました。これからもずっと、マッキー・ガールと永遠に付き合っていくでしょう。」
ボーカルグループ「ザ・レノン・シスターズ」のメンバーであるキャシー・レノンは、マッキーについて「私たちが彼の素晴らしい衣装ショールームに行くと、いつもとても歓迎してくれて、褒めてくれた」と述べた。
「エゴの海の中で、彼には何もないようだった」とエルトン・ジョンはインスタグラムに書いた。 「私がこれまで一緒に仕事をすることに喜びを感じた中で、最も礼儀正しくて素晴らしい人の一人です。」
カナダ人モデルのココ・ロシャは、マッキーと仕事をし、彼のデザインを着ることは「大きな特権」だったと語った。
ロシャさんはインスタグラムで、「作品が瞬間を定義づけるデザイナーもいるが、その想像力が何世代にもわたってファッションに何かを教えるデザイナーも少数いる」と述べた。 「ボブもその一人でした。彼の服には機知、ドラマ、ファンタジー、そして楽しさがありました。」